От Штрауса до Шостаковича: все грани вальса в одном концерте

Вальс — это не просто танец, а настоящий культурный код Европы. Зародившись в конце XVIII века в Австрии и Южной Германии как народный крестьянский лендлер (само слово происходит от немецкого walzen — «вращать» или «катать»), он совершил головокружительный путь до императорских дворцов. Поначалу близкое расположение танцующих пар и стремительные вращения вызывали бурное общественное осуждение и даже официальные запреты в некоторых странах, но к началу XIX века вальс стал самым популярным танцем во всех слоях общества.

Венский конгресс 1814–1815 годов окончательно закрепил за ним статус главного танца эпохи, а в России он прочно вошел в светскую жизнь, несмотря на первоначальное неодобрение Екатерины Второй. Музыкальные особенности жанра легко узнаваемы: это всегда трехдольный размер (чаще всего 3/4), умеренно-быстрый темп и характерный акцент на первой, самой сильной доле такта, который создает то самое неповторимое ощущение плавного полета, покачивания и скольжения по паркету.

В XIX веке вальс перестал быть только музыкой для ног и превратился в самостоятельный концертный жанр. Карл Мария фон Вебер в «Приглашении к танцу» и Фредерик Шопен в своих лирических пьесах доказали, что вальсовая мелодия способна передавать тончайшие движения души. Расцвет инструментального вальса связан с Веной и творчеством «королей вальса» — Иоганна Штрауса-сына и его отца, которые превратили цепочку из пяти танцев в масштабные симфонические поэмы.

В России вальс обрел особое, глубоко лирическое и порой драматичное звучание. Он стал неотъемлемой частью опер, балетов и симфоний в творчестве Глинки, Чайковского и Прокофьева, а также подарил нам золотой фонд духовой музыки — старинные вальсы «На сопках Маньчжурии» и «Осенний сон», под которые проходили службы в садах и парках. В XX веке композиторы, от Евгения Доги до Арама Хачатуряна, продолжили эту традицию, превратив вальс в главный саундтрек кинематографа и ностальгии.

Именно эту богатую историю — от простодушного лендлера до симфонических полотен и знаменитых мелодий из советских кинофильмов — оживит на сцене Концертный духовой оркестр Калининградской филармонии. За дирижерским пультом в этот вечер будут сменять друг друга народный артист РФ Виктор Бобков и Роман Иванов. Под их управлением оркестр наполнит зал энергией бальных залов, ностальгической грустью и праздничным блеском.

Вокальные жемчужины программы исполнят солисты филармонии: лауреат Премии Калининградской области «Признание» Александр Дудницкий, лауреаты международных конкурсов Ксения Азарнина, Александр Иванников и Динара Сарсекеева, лауреат международного конкурса и Премии «Признание» Юлия Василькова.

В программе вечера прозвучат сочинения Арама Хачатуряна, Евгения Доги, Георгия Свиридова, Луиджи Ардити, Шарля Гуно, Дмитрия Шостаковича и Иоганна Штрауса. Слушателей ждут пленительные мелодии Штрауса, лирическая глубина Свиридова, кинематографическая магия Доги и Хачатуряна, а также неожиданные оркестровые краски в произведениях Гуно и Шостаковича.

6+

Билеты: https://filarmonia39.ru/afisha/ya-pomnyu-valsa-zvuk-prelestnyy/buy/

Калининградская областная филармония им. Е.Ф. СветлановаФилармония

Icona Cercador
Чтобы наш сайт работал лучше мы используем cookie. Оставаясь с нами, вы соглашаетесь на их использование.  Настройки